マドリードのザハデザインのホテル

シルケン プエルタ アメリカ Silken Puerta America 2005

マドリードの市内北東アメリカ通りにある五つ星ホテルです。中心部から少し離れているので、五つ星のわりには、120USDくらいで泊まれて割安です。
アクセスは、地下鉄の7番Cartagenaから歩いて5分くらいの近くにあり、不便はありません。Cartagena駅の目の前にはこのページ後半に記したマンションTorres Blancasがあります。

ホテルは12人の建築家が各フロアを設計しています。それぞれの建築家のコンセプトはプレスリリースより引用します。

---共同通信PRより----
12のフロアをそれぞれが異なる建築家、デザイナーが設計を担当した。
* 12階と正面の設計はジャン・ヌーベルによるもので、「ゲストが素晴らしい時を体験できるような」アートと建築のクロスオーバーを目指している。
* プリツカー賞受賞のザハ・ハディドは１階の設計を担当、デジタルデザインの新たな展開をすることで空間の流動性を特徴づけている。
* 2階はノーマン・フォスターが担当し。大都市の喧噪（けんそう）から切り離し、ゲストが静穏に過ごせるようなデザインを採用。
* 3階はデービッド・チッパーフィールドが設計し、ハンドメードのフローリング、壁掛けで飾った壁、白大理石を組み合わせた。
* エバ・カストロ、ホガー・ケーンのプラズマ・スタジオは4階の設計を担当。退屈で均質的なステレオタイプのホテルから離れ、表面部分を発展させることで空間の差異化を試みている。
* セビリアのビトリオ＆ルチノは5階の設計を担当。ファッションでよく使っている概念的価値を応用することで、暖かく歓迎するような快適な雰囲気をスペースに与えている。
* 6階とバー部分はマーク・ニューソンが設計し、ゲストが「すぐに快適に感じられる」ように寒暖の材料を組み合わせることで、モダンでリラックスできる環境をつくり上げた。
* 7階はロン・アラッドが設計し、自らの設計観に従って表現し、想像性の高いスペースを創り上げた。アラッドの演出は大胆で、未来のホテルのあるべき姿を示している。
* キャスリン・フィンドレーは8階を担当し、雲の上に漂う感覚を夢見て体験できる瞑想の空間をつくり出した。フィンドレーとジェーソン・ブルージュは共同でゲストが通ると反応して点灯する双方向照明装置をロビーと廊下につけた。
* 9階はリチャード・グルックマンがオリジナルのアクリルと予想外の方法で多くの種類の素材を最大限活用
* 磯崎新は10階でミニマリストの感覚をゲストに提供し、繊細でリラックス感をあたえる日本的なテーマを強調した。
* 11階はハビエル・マリスカル、フェルナンド・サラスが共同で設計し、特にグラフィックデザインを通じてさまざまな感覚を刺激するような歓迎スペースをつくりだすことを試みた。
* ジョン・ポーソンがエントランスロビーとレセプションルームを担当し、「ホテルの真中安らぎと静寂を見つけられるスペース」をつくり出すことを試みた。
* クリスタン・リエーグル氏はレストランの設計を担当し、とくにガリシア、カタロニア、アンダルシア地方のスペイン文化の異なる要素を組み合わせた。
* テレサ・サぺー氏は644台を収容の駐車場用サインのデザインを担当。「個々の情緒に訴えるが、機能性が不可欠な場所」で色とグラフィックスを駆使。
* 庭園やホテルに隣接する公園などのランドスケーププロジェクトはハリエット・ボーン、ジョンサン・ベルが手がた。テーマは「草木と建物の融合」。
* アイソメトリクス照明とデザインの作業は建築家とともに行われ、それぞれの設計者のプロジェクトに適した照明デザインを採用。
* フェリペサエス・デゴルドア（ＳＧＡエステュディオ）がホテルの全体の構成を担当。
-----引用終わり-----

一階のザハデザインの部屋だけ少し高めです。ザハつながりで見つけたホテルだったので、当然ザハの部屋を選びました。

感想は、強烈です。ホテルの一室という感覚を感じる隙をモノコックの壁体で埋められます。隙がない。角がない。

廊下から部屋に入るまで、写真での想像をはるかに超えていて、はねまわってウワォ、ギエーと叫びそうでした。部屋でちょっと叫んでたかもしれません。写真を見ての通り、夜の方が宇宙船感あります。
ホテルの部屋は永久構造でもないし、何年も住むわけではないので、建築家の好み丸出しの部屋で一時の快楽を与えてくれるのは大歓迎です。

21時に到着。ザハのフロアのエレベーターホール。なんじゃこりゃー。

エレベーターホールの照明は刻々と色が変わります。

モノコックボディーの室内。見事に継ぎ目が見えません。いやらしく間接照明の隙間をのぞくとようやく人間の建物らしい蛍光灯や配線が見えます。設備工事も大変でしょう。

デザインされたカードキー

もう好きにして下さい。浴室の壁です。浴槽と壁が一体になって波打った造形なのですが、真っ白でカメラの焦点は合わないでレンズが出たり入ったりしているし、人間の目でもどう視界を捕らえていいか浴槽に入っても落ち着きません。

着陸用小型宇宙船

気をつけないとすねが痛い

このホテルの計画ではザハが一番楽しんだのではないでしょうか。

Torres Blancas 1968

ホテルからメトロ駅に向かって歩いて、駅の近くにある建物の造形にまたびっくりさせられました。さぞ、名のある建物でしょうと思ったら、なんと1968年の年代物のアパートでした。

設計はFrancisco Javier Sáenz de Oiza。円形のバルコニーの隣の四角い柱の中も室内のようです。
断面は下記リンク。
http://www.archdaily.com/157209/ad-classics-torre-blancas-francisco-javier-saenz-de-oiza
ビルのコンセプトはorganic living building。断面図を見ると、中央に2本の円形の柱があり、これがビルの幹であると説明があります。円形のテラスは生い茂る葉っぱのようです。高さは71m。1968年は日本では霞ヶ関ビルが完成した年です。このような時期に、スペインではバブリーなデザインコンセプトを前面に出した高層マンションが建築されたんですね。

また、黒川紀章の中銀カプセルタワービル（1973年）とほぼ同時期で、建築思想が突っ走ったマンションという点でイメージがかぶります。
コンセプトの善し悪しは置いておくと、見た目は有機的な感覚も入っていて私はこちらの方が毎日見るならわくわくしそうです。

時代が経って、建物は年季が入っていますが、各戸は住民がそれぞれテラスの手摺り・窓枠をリニューアルしているようです。植物で飾る人、テラスにする人、木製のパネルであることは統一されているようですが、コンクリートにはさまれたささやかな彩りがまたいい味です。

ベランダにガラスをはめて部屋のつづきにするのは、韓国で日常的に見かけました。寒いからという理由と、外に洗濯物を干すのは見苦しいとか、飛んで行ってしまうとかの理由もあるそうです。
最近、日本の都会のマンションの自治会のルールで、ベランダでふとん干しをしてはいけないと聞かされてびっくりしました。たたいてホコリが舞って近所迷惑だとか。
日射しをあびた布団に寝られないなんて、貴重な幸せの一つを放棄してますね。

下の階ほど手入れが悪い。うまくリニューアルすれば人気出そうだけど、建物の老朽化やいかに。

サクラダファミリア

サクラダファミリア (Sagrada Família, 1882-2026予定、ガウディーは1883から)

言わずとしれた100年過ぎて今なお工事中のアントニオ・ガウディーの建築。2014年に見学しました。

ガウディーの設計構想を推測しながら、現代の設計テクノロジー、バリバリのRC構造を採用しながら工事がすすめられています。18本の塔の内、完成しているのは4本。本当に全部建てるのでしょうか？

外もいいですが、内部は狂ってます。

胎内に入り込むと、大の大人がおとぎの国ではしゃいでもいいような圧倒的なスケール、包容力に、思考の前に力を抜かされます。技術的にも、美的にもガウディーという圧倒的な力がゴーを出せるところまで突き詰められたゆえの、万人に安心して休ませる力でしょう。

この列柱は何者も並び称されるもののない異能の世界です。

ガウディーがコロニア・グエル教会の形状決定にあたって行った実験模型。建物の重量分の錘を作用位置にぶら下げて形状を確定し、この模型を上下反転すれば、ひもで表されている構造部材に入る水平力を取り除き、全ての力を使用材料の軸力として作用させることが出来る。

2次元なら手で（今ならエクセルで）解けてしまいますが、3次元でこれだけ格点があると、曲げに対して耐力のない石造では、検算の手法がないと恐くて建てられなかったと思います。後のイスラーやキャンデラのRCシェル、日本の初期のアーチ橋梁なども全橋模型で丁寧な耐力試験が行われていました。

サクラダファミリアの実際の柱は、非常に横方向の支持材が少なく、軸力で処理された無駄のない理想的な骨組み形状であることが分かります。

大型模型。スペイン内戦で壊される前のものと思います。

見るしかないでしょう。

見学は時間ごとに入場人数が決まっています。ネットで事前予約は必須と考えた方がいいです。同じバルセロナ市内のカサ・バトリョ、カサ・ミラもチケット購入の列が長く、予約がおすすめです。

スペインの予約では、スペイン国鉄renfeも予定が決められないなんて言わないで、ある程度のリスクをしょってE-ticketを購入しておくと、時間に余裕がなくても列車に乗れる状況があります。一度、20分前に駅についても、チケット売り場に並ぶ列が長く、まったく間に合う気配がなかったことがありました。それに事前購入は安いです。
Renfeの予約サイトは3つめの予約になると、カードを受け付けてくれなくなるという持病があるようで、私はpaypalなど別の手を使ってもなるべく予約していきました。

ビスカヤ橋、ビルバオグッケンハイム美術館前の栄光

ビスカヤ橋(1893、Puente Colgante, Vizcaya Bridge, Lc=164m)

設計はアルフレッド・デ・パラジオと、構造エンジニアのアルノダン。
完成は製鉄所が複数建設された19世紀後半の1893年。エッフェル塔の4年後。ブルックリン橋の10年後。
かつて鉄鋼業、重工業で1950-1960に最盛期を迎えたビルバオ都市圏のもっとも入り江側の都市に架けられた橋。橋の上を直接走行するのではなく、吊構造からぶら下がったゴンドラに自動車などを乗せて往復します。上流の港、バラカルド市、ビルバオ市に航行する大型船舶の航路を確保するためにこのような形式が提案されました。
繊細な骨組みとケーブル構造は、当時相当チャレンジした設計であったと思います。
2006年に世界遺産登録されています。

今も自動車６台分のゴンドラは満杯で往復しています。年間600万人の歩行者と50万台の車両が往復。

ビルバオ市の開発についてふれられた本（サステイナブルシティ、岡部明子著）で、同様に鉄鋼業が栄え、1970年代に基幹産業が衰退した都市を再生を図った都市として、ビルバオ市と北九州市が比較されているのを見ました。北九州市でも、官営八幡製鉄所の用水確保のために設けられた河内貯水池にかかる、当時国内では挑戦的な技術で架けられた南河内橋があり、色も似た感じで思い出しました。
南河内橋は1926年なのでビスカヤ橋がお兄さん、というより30年経っているのでお父さんです。

北九州市の南河内橋。勝手に兄弟橋。

1893年ごろは、橋梁の材料がちょうど錬鉄から鋼鉄に入れ替わったころです。ビスカヤ橋はスレンダーな部材、鋼製ケーブルで構成されています。桁はスペイン内戦で破壊されたものの、塔は初期のものだそうです。

非常に細い部材で組み上げられた主塔。ダイヤフラムのブレースがないのがちょっと落ち着かない。ケーブルが桁位置で橋軸、直角方向に支持しており主塔は安定している。

主塔基部。耐水と腐蝕が気になるディテイル。

トラス桁の高さは45m、塔の高さは75m。飛鳥II(45m)くらい。航路高の高さが往時の繁栄を偲ばせます。

古い絵では塔付近は斜吊りを併用したブルックリン橋タイプのケーブルシステムが描かれたものもあり、構造も更新されているかもしれません。
荷重が骨組みの桁だけで、路面も自動車荷重もゴンドラ分だけという経済設計なので、ケーブルの太さがこのクラスの吊橋のイメージとはまったく違う太さです。

アンカレイジは分離式。経済設計。

上の写真でアンカレイジから出ているケーブルで下に一本垂れ下がっているように見えるケーブルは桁位置で塔に連結しています。

塔の桁位置では、横にもケーブルが張られており、塔の直角方向に作用する外力をケーブルでとり、塔の座屈長も短くしています。

アクセスは地下鉄Portugalete駅から坂をぐんぐん下ります。急坂には動く歩道がついていて楽ちんのはずでしたが、朝が早くて動いていませんでした。

朝ご飯は、橋のたもとのカフェ。となりのおじいちゃんは朝からカーニャでした。

ビルバオのトンボ橋

ビルバオのトンボ橋 (Padre arrupe bridge 2003, Lc=サイド80m、中央142m)

ビルバオのグッケンハイム美術館近くの歩道橋。アーキテクトとして橋の計画はJosé Antonio Fernández Ordóñez、彼の死後、息子のLorenzoが引き継ぎました。

テクノロジー面では、主桁に初めて二相ステンレス(SAF2304)が主部材として使用された橋梁と紹介されています。2000年にはイギリスのヨークミレニアムブリッジがアーチリブと吊材にステンレスを使っており、このあたりが二相ステンレスを橋梁に使い始めた頃です。
ステンレスを高欄など付属物だけではなく、主部材に使う橋がイギリス、イタリアやシンガポールのDNA橋などで2000年以降出てきています。

現場溶接部？

二相ステンレスは耐蝕性が極めて高く、この橋では塩分環境で50年の寿命だそうです。香港のストーンカッター橋の塔頂の二相ステンレスのスキンプレートが120年間メンテナンスフリーを求められているので、もっと実際の寿命は長いかもしれません。強度はフェライト系ステンレスSUS304の引張強度の2倍600MPa以上です。

100年メンテナンスフリー。社会資本としてなんて魅惑的な響きでしょう。

中空のUの字型の断面を作り、内側表層は木材デッキを貼っています、床版は、メッキ塗装鋼鈑にコンクリートを流し込んだ合成床版で支持されています。

この形はヤモリかトカゲか？と思うとビルバオの観光ページでは巨大なトンボのようなとありました。なめらかなカーブを入れればデザインしたでしょ、というような紋切り型の回答ではないところがいいアクセントで、有機的な形に見えて面白いです。
ビルバオの橋は、美術館のすぐ隣のはでな赤のカバーをつけられたPuente de la Salveを除けば3者3様（トラスのPuente Euskaldunaと、この橋と、カラトラバ）で当たりです。

橋梁形式は単純そうに見えて、高欄を構造部材として桁高を稼ぎ、桁上に塔のような構造部材を出さず、支間80mでこの桁高はがんばっています。薄い桁高のみで構成したシルエットは風景の透過性がよく、目立つわりに周囲の邪魔になりません。

構造系は橋脚の傾斜の浅い方杖ラーメン。

かなり傾斜が浅く横にも開いているので、どのくらい軸力構造でどのくらい曲げ構造なのか分かりませんが、側径間では一度降りた歩道がまた上に上がっており、バランスドアーチのように、斜めの方杖で生じた基礎にかかる水平力をもう一度上がる歩道の水平反力でキャンセルさせる構造です。

高欄近くのマットは滑り止め？滞水しないかな。

遠くから見るとロボット的なステンレスをまとった形がグッケンハイム美術館が調和し、一方で橋を渡ると、木製のデッキがDeusto Universityや山側の市街地と調和する。
一瞬面食らいますが、非常に景観の要求の難しい場所に、ぎりぎりの回答かもしれません。

場所は、ビルバオ、グッケンハイム美術館の200m下流です。